石牌镇： 一顶盔帽 半部戏曲史

　　当古老的盔帽非遗技艺遇上现代生活，会碰撞出怎样的火花？

　　在“戏曲之乡”安徽省怀宁县石牌镇，非遗依托旅游、文创、数字等多元形式不断创新，打破传统框架，融入大众生活，百年技艺在跨界融合中焕发新生，持续激发文化传承活力。

　　自明末清初起，石牌镇戏剧盔帽制作技艺便扎根这片沃土，历经数百年匠心淬炼，成为徽剧、黄梅戏等戏曲艺术不可或缺的组成部分，更见证了“无石不成班”的经典梨园传奇。

　　戏剧盔帽俗称唱戏人的“行头”，在舞台上能丰富剧中人物的“神”“型”“行”。巧思精裁，剪出盔胎雏形，丝缕金银，编织华冠盛冕，雕刀流转间，镌刻着百年戏韵……在石牌老街泰和祥戏装盔帽社内，83岁的盔帽非遗传承人产和宝正伏在案前，捏着铁丝，在半成品帽胎上勾勒龙鳞纹样。

　　阳光透过玻璃洒进展厅，一顶顶样式各异、造型精美的盔头在光影交错中熠熠生辉。走进展厅，各式戏曲盔头错落摆放，精雕细琢的纹样与绚丽色彩引得游客纷纷驻足。有人拿起盔头试戴，有人举起手机记录细节。产和宝不时抬头为游客答疑，偶尔起身演示盔头的佩戴讲究。从13岁学徒开始，产云秋做了70年戏剧盔帽。

　　22岁那年，产和宝接过手艺，成为石牌戏曲盔帽技艺第五代传人，如今已是市级非物质文化遗产代表性传承人。制作盔帽，不仅要懂得美术还要厚重的文化修养。由于技术好，产和宝被誉为“石牌帽子产”，吸引了全国各地戏曲剧团前来订制戏帽。

　　石牌盔帽的制作，是一场历经岁月的匠心修行，工序繁复，分毫皆见功力。“一顶合格的盔帽，从原料到成品，需历经刻纸、盘铁丝、沥粉、贴金、点翠、串珠等四十余道工序，最简款式也有十几道流程，制作耗时少则五日，多则半月。”产和宝介绍道，先以铜版纸刻出精准纹样，再用铁丝盘塑轮廓，经刷胶、淋粉固化成型，随后手工贴金箔、描绘彩饰、缀挂珠花，每一步都需凝神专注、心手合一。

　　作为省级非物质文化遗产，石牌盔帽的保护之路，是坚守与突围的双向奔赴。上世纪以来，戏曲行业几经起伏，纯手工盔帽制作耗时费力、成本偏高，机械化仿制品大量冲击市场，这门古老技艺一度陷入失传困境。为守护这门“指尖上的非遗”，怀宁县将其列入省级非物质文化遗产保护名录，建立专项档案，完整记录工艺流程与传承谱系。当地同步修缮石牌老街传统工坊、打造非遗展示厅，为匠人搭建创作与展示平台。石牌徽班博物馆内，收藏盔帽等各类戏曲文物500　余件，让这项老手艺拥有专属陈列空间，也让更多人领略到传统工艺的魅力。

　　非遗不是尘封的古董，而是鲜活的文化基因。当非遗邂逅文旅融合，传统工艺转化为特色文旅产品，民俗活动升级为古镇文化名片，既为非遗技艺打通市场渠道，也为乡村发展注入文化灵魂。石牌镇依托“中国民间文化艺术之乡”的美誉，以盔帽等非遗项目为核心，倾力打造戏曲文化特色小镇。徽班博物馆内，盔帽与传统戏服、戏曲乐器一同展陈，搭配　VR/AR　技术，让游客沉浸式感受戏曲文化底蕴。经过改造升级的老街，各家盔帽工坊成为网红打卡点，游客可近距离观摩匠人制作，亲手体验贴金、串珠等工序，让非遗从“远观”变为可触摸、可参与、可体验的文化内容。

　　石牌盔帽先后亮相北京、深圳文博会，成为展示安徽戏曲文化的亮眼名片。每逢节庆，“石牌大集”“戏曲展演”等活动轮番上演，盔帽展销、非遗体验活动人气十足，古镇年均接待游客超10万人次。来自上海的游客陈先生由衷赞叹：“以前只在戏台上见过盔帽，没想到背后藏着这么多精细工序和文化底蕴，实在了不起！”

　　华灯初上，石牌老街里泰和祥戏装盔帽社依旧人流不息。产和宝手中的铁丝辗转弯折，细细勾勒出精致的龙纹凤翎纹样。岁月流转，匠心不改，这项历经数代匠人守护的石牌盔帽技艺，在“戏曲之乡”　代代相传，不断续写生生不息的百年戏韵。

　　“只要身子骨还硬朗，我便会一直传承弘扬石牌戏曲盔帽制作工艺。我最大的心愿，是吸引更多年轻人喜爱盔帽艺术，让这门老手艺生生不息、绽放新光彩。”　产和宝说道。（檀志扬）