石牌镇： 相约戏乡里 同醉戏曲里

　　本网讯　深秋时节，石牌镇徽班博物馆游人如织。
　　10月27日，星期日， 一拨研学“小戏迷”看得认真、听得入神，有不少小朋友都跃跃欲试参与现场盔帽制作，在亲手体验后，他们更加喜欢上了这璀璨的瑰宝。“让小朋友们近距离接触戏曲知识、了解戏曲常识，感受我国传统戏曲文化的魅力，激发幼儿对传统戏曲文化的兴趣和爱好，培养幼儿对民族文化的认同感和自豪感，从小在心里种下一颗戏曲的种子。”博物馆负责人汪汪传龙说。

　　“梨园佳子弟，无石不成班”，“石”指石牌镇，这里诞生了“四大徽班”进京第一人高朗亭、是清代戏剧界“四大徽班”进京发起人、“京剧鼻祖”程长庚的成长地、“京剧大师”杨月楼的故里；严凤英、王少舫等一大批黄梅戏表演艺术家，均学艺并成名于此。1982年9月，著名戏剧家曹禺先生到石牌考察时说：“作为一个普通的戏剧工作者，我这次是来‘朝圣’的。”

　　石牌镇素有“京黄故里，戏曲圣地”的美誉，不仅是京剧的发源地、黄梅戏的发祥地，而且哺育了“京剧之父”的徽剧，被誉为“京剧之父”和“黄梅戏之母”。

　　“徽班博物馆建筑面积4000平方米，总投资约5020万元。博物馆外观设计由孟建民院士设计，整体风格采用了徽派建筑样式与格局。”石牌镇镇长周阳海介绍说，徽班博物馆馆藏有盔帽、戏服、剧本、令牌、黄花梨二胡、戏曲唢呐等珍贵文物300余件，展示了徽班历史的辉煌，积聚了徽班艺术的遗存。

　　博物馆内到处可体现徽派元素，大门入口处有石雕，同光名伶十三绝、窗户也都采用的砖雕，而且仔细观察下每个窗户的造型都不同。博物馆内部的梁、戏台是木雕，雕刻的也都是戏曲人物，展现了黄梅戏发展中的风风雨雨。这里风景秀丽、建筑古朴典雅、戏曲动人，山与人，人与曲，秋水共长天一色，是增长见闻，陶冶情操，放空心灵的好去处。

　　“徽班昳丽，始自石牌”。这是包世臣于嘉庆十四年（1809年）赴京会试时，在京都看过不少徽班演出后，写在《都剧赋》文中对石牌在戏曲文化中地位的客观评价。

　　“徽班”就是清代来自安庆“花部”（地方戏）的声腔剧种和班社，它兼指剧种和班社，它是包括吹腔和皮簧的多声腔剧种。徽班成名于扬州，在清乾隆五十五年（1790）进京，大获成功并扬名天下，开创了中国多声腔剧种大融合的新时代，为后来京剧的产生奠定了基础。

　　徽班四百多年的风雨艺程，生动而丰富地反映出了中国戏曲与社会、经济密切而深刻的关系。其兴衰起落，体现了中国戏曲随地域而变、随时代而变的特点。它由简单到丰富，由包容到创新，成为一座不拒陈艺、善融新艺的戏曲熔炉，造就了一批又一批品艺兼优的大师名伶，堪为当代之楷模，今日之师表。

　　一曲黄梅调，满城戏中人。戏曲文化影响着一代又一代石牌人，几乎家家户户、男女老少都能唱戏，“出门三五里，处处黄梅声”是石牌群众文化生活真实写照。2017年石牌镇入选国家级特色小镇，同年入选安徽省省级特色小镇，2021年被命名为“中国民间文化艺术之乡”。

　　近年来，石牌镇不甘于仅仅做一个“安静的戏曲小镇”，开始了“文艺复兴”之路：围绕打造“中国戏曲文化的创作创新基地、戏曲人才的培养培训基地、戏曲交流的展演展示基地、戏曲艺术的评奖颁奖基地”为核心的国家级戏曲文化特色小镇建设目标，大力弘扬传统文化、打造地域文化精品，探索出一条“戏曲+”的新路子。

　　依托戏曲优势，以悠久的历史文化和繁荣的戏曲文化为基础，借助长三角一体化、长江经济带发展和中部地区崛起等战略契机，石牌镇推动成立“戏迷联盟”，建立“特色戏曲文化”国家级发展平台。谋划以戏曲文化为灵魂的现代产业体系，以特色旅游为品牌的全域旅游体系，把石牌戏曲文化特色小镇打造成皖南国际文化旅游示范区。此外，石牌镇重塑千年古镇水乡戏韵，以“戏曲巨构”“虚实相生”的规划设计理念，构建石牌戏曲文化体验空间，形成处处有戏、步步精彩的戏曲场域，借助石牌老街深厚的人文历史，通过激发老街新活力，重塑历史街区的古香古色，打造全新的旅游特色品牌。“我们还深入实施‘京黄戏曲+’工程，不断扩大黄梅戏影响，从产品、品牌、资源三方面构建独具特色的产业链，打造戏曲文化产业园，壮大一批戏服、盔帽、道具等戏曲行头和戏曲文化工艺品制作产业。”周阳海说。

　　石牌，这是一座文脉传承千年的古镇，承载着千年历史的戏曲文化。一度被称为“戏窝子”的石牌镇，在新时代下，担当新使命，京黄大剧院、游客接待中心、徽班进京长廊……随着新项目启动的铿锵步履，文化长卷的渐次展开，在全新的赛道上阔步前行，焕发出新的魅力。（檀志扬）